Wolfgang Kuhn // United Arşivleri Getty Images aracılığıylaGeçtiğimiz yüzyılın 16 büyük mobilya tasarımcısı günümüzün tasarım trendlerine ilham veriyor
20. yüzyıl, dünyanın 19. yüzyıldaki Sanayi Devrimi'ne ve Birinci ve İkinci Dünya Savaşları'nı izleyen daha ileri teknolojik gelişmelere yanıt olarak evrimleşmeye devam etmesiyle teknolojik ilerlemelerin yaşandığı bir dönemi başlattı. Mimarlık ve iç tasarım dünyasında, birçok kişi bu yeni fikirleri benimsedi ve işlevsel ve dayanıklı malzemeler ile estetiğe dikkat ederek kendi nesillerine ve sonraki nesillere ilham vermeye devam edecek eserler yarattı.
20. yüzyılın birçok arzulanan mobilya tasarımı, zamanlarının en etkili mimarları, tasarımcıları ve sanatçıları tarafından kavramsallaştırılmıştır. Bu tasarımlar, günümüz evlerinde ve mekanlarında temel bir unsur olmaya devam ediyor ve Eames sandalyeleri ve Noguchi Akari lambaları veya bunların çağdaş bir yinelemesinin satın alınmasına ilham veriyor. Mobilya, bugün bile sıcak bir konu ve kazançlı bir sektör olmaya devam ediyor. Aslında,IBIS World raporuna göre mobilya mağazaları 2022'de 75 milyar doların üzerinde gelir elde etti .
Günümüzün tasarım trendlerine ilham vermeye devam eden 16 mobilya tasarımcısının bir listesini derledik. Bu tasarımcıların çoğu modası geçmiş modaları yıktı ve kontrplak, cam, deri, bakır, alüminyum, çelik ve krom gibi doğal ve endüstriyel malzemelerin karışımlarını kullanarak kitlelere yeni tasarım fikirleri getirdi. Araştırma kaynakları arasında New York Times , The Washington Post ve BBC'den makaleler yer aldı .
Frank Lloyd Wright
- Milliyet: Amerika Birleşik Devletleri
- Doğum tarihi: 1867
- Ölüm: 1959
Frank Lloyd Wright, Amerikan tarihinin en etkili ve tanınmış tasarımcılarından biri olmaya devam ediyor. Mimar, yaşamı boyunca 1.114 mimari eser tasarladı ve bunlardan 532'si hayata geçti; bunlar arasında Pennsylvania'daki Fallingwater ve New York City'deki Guggenheim Müzesi de yer alıyor. Yeni fikirlere ve teknolojilere olan bağlılığı ve güzelliğe, samimiyete ve demokrasiye olan bağlılığı , onu mimarlık ve tasarım alanında bir vizyon sahibi olarak pekiştirdi ve eserinin UNESCO Dünya Mirası Listesi'nde yer almasını sağladı .
En çok mimari tasarımlarıyla tanınan ve "Prairie tarzı" modern mekanların öncülerinden biri olan Wright, ölümüne kadar mobilya ve kumaş, grafik ve cam sanat eserleri, aydınlatma, yemek takımları ve halılar gibi diğer ev aksesuarları tasarlamaya devam etti.
NYC'DE YÜKSEK KALİTELİ MODERN MOBİLYALAR
New York'un sunduğu en kaliteli modern mobilyaların yanı sıra benzersiz el yapımı vintage parçaları keşfedin.
George C. Beresford/Hulton Arşivi // Getty Images
Eileen Gri
- Milliyet: İrlanda
- Doğum tarihi: 1878
- Ölüm: 1976
Öncü Eileen Gray, 94 yaşında vefat etmeden önce hayatının ilerleyen dönemlerinde bir tasarımcı olarak tanınırlık kazanmış olsa da , kariyeri on yılları kapsıyordu ve Japon zanaatı ve heykel geometrisinin unsurlarını birleştiren benzersiz ve karmaşık tasarımlar üretti. Gray, 40'lı yaşlarının sonlarında mimariye dalmadan önce, ünlü Japon heykeltıraş ve lake ustası Seizo Sugawara ile eğitim aldıktan sonra lake paravanları ve dekoratif panelleriyle art deco topluluğunda ün kazandı .
Hiçbir mimarlık eğitimi olmadan, en bilinen mimari eseri olan E-1027'yi Fransa'nın Roquebrune-Cap-Martin kentinde tasarladı. Ev, sabit duvarlarla hareketli paravanlar ördü ve 1929'da tamamlandığında duyulmamış bir esneklikle ayarlanabilir mobilyalar içeriyordu. Kendine özgü stili, en popüler tasarımlarından bazılarında kolayca tanınıyor. Örneğin, ayarlanabilir çelik ve cam E1027 masası ve 1973'te Gray'in eserinin üretim ve dağıtım hakları kendisine verilen Aram Designs tarafından ölümsüzleştirilen Bibendum sandalyesi .
Hans Namuth // Fotoğraf Araştırmacıları Tarihi // Getty Images
Ludwig Mies van der Rohe
- Uyruğu: Almanya
- Doğum tarihi: 1886
- Ölüm: 1969
20. yüzyılın en büyük mimarlarından biri olarak kabul edilen Ludwig Mies van der Rohe, modern tasarımlarıyla Almanya'da tanındı ve Nazi rejiminin yükselişi nedeniyle okulu kapatıp Amerika'ya taşınmayı seçtiği 1930-1933 yılları arasında Bauhaus okulunun müdürüydü. Mies, kariyerinin ikinci yarısı için Chicago'da bir yuva buldu ve mimarlık bölümüne başkanlık ederken Illinois Teknoloji Enstitüsü'nün kampüsünü yeniden tasarladı.
Mimarideki etkisi Chicago'nun şehir manzarasının her yerinde görülebilir, minimalist tarzı ve çelik ve cam gibi endüstriyel malzemelerin kullanımı Uluslararası Stil olarak bilinen şeyi tanımlar . Mobilya tasarımlarında çelik borular, şık deri ve camla eşleştirilir, en tanınanları Barselona serisi ve Brno koltuktur.

Görüntü // Getty Images
Le Corbusier
- Milliyet: İsviçre
- Doğum tarihi: 1887
- Ölüm: 1965
Le Corbusier teknolojik gelişmeleri benimsedi ve modern endüstriyel malzemeleri ve teknikleri, düzen ve geometri lehine dekorasyon ve gösterişten kaçınan ünlü kentsel tasarımlarına entegre etti. Tasarımcı yaşamı boyunca birçok şapka taktı: yazar, mimar, ressam ve eleştirilen ve alkışlanan bir şehir plancısı . En ünlü mobilya serisi , krom kaplı boru şeklindeki çelik alt yapısıyla kolayca ayırt edilebilen LC serisidir . Seri, Le Corbusier'in zamanının ne kadar ötesinde olduğunu, 1930'lardaki ilk çıkışlarından günümüze kadar fütüristik hissettiren parçalarla örnekliyor.
HER TARZA UYGUN KÖŞE KOLTUKLAR
Köşe koltuk takımları ve oturma gruplarından oluşan geniş koleksiyonumuzdan seçim yapın ve farklı stil ve renkler arasından seçim yapın.

Wright // Merkez Basın // Getty Images
Arne Jacobsen
- Uyruğu: Danimarka
- Doğum tarihi: 1902
- Ölüm: 1971
Arne Jacobsen, uzmanlığı bina ve peyzaj mimarisinin yanı sıra mobilya ve endüstriyel tasarım da olan etkili bir tasarımcı olmaya devam ediyor . Ayrıca, tasarım çalışmalarının yönlerine ilham veren bir tutku olan botanik ve mimari ile doğa arasındaki yakın bağlantıyı seviyordu; bu, sınıfların özel avlu bahçeleri içerdiği Munkegaard Okulu'nda veya serbest duran duvarların ve porsuk çalılarının sınırlarını belirlediği Oxford'daki St. Catherine's Koleji'nde görüldü.
Mobilyaları, kumaşları ve saatler, aydınlatma, lavabo muslukları ve kapı kolları gibi diğer ev ve mutfak aletleri modern tasarımda temel unsurlar olmaya devam ediyor. En ikonik ve zamansız mobilya tasarımlarından bazıları arasında hala tasarım dünyasında yaygın olan ve taklit edilen fikirler olan Egg , Ant , Swan , Drop , Series 3300 ve Series 7 sandalyeler yer alıyor.
Güzel Sanatlar Görüntüleri/Miras Görüntüleri // Getty ImagesMarcel Breuer
- Uyruğu: Macaristan
- Doğum tarihi: 1902
- Ölüm: 1981
Marcel Breuer kariyerine 1920'de Bauhaus'ta mobilya tasarlayarak başladı. Bu mobilyalar, Wassily sandalyesi ve diğer modüler mobilyalar gibi 20. yüzyıl tasarımının klasik temel unsurları olmaya devam ediyor. Breuer, bisiklet gidonlarının kıvrımlarından ilham aldı ve mobilya tasarımlarında kavisli boru şeklindeki çeliği yoğun bir şekilde kullandı. Bauhaus'tan ayrıldıktan sonra, bugüne kadarki en dikkat çekici mobilya stili olan ve günümüzde bile yemek odalarında sıklıkla görülen Cesca sandalyesini tasarladı.
Kariyerinin ilerleyen dönemlerinde mimari tasarımları değişti ve daha heykelsi bir çalışmaya dönüştü. Betonun mimari olanaklarını yeniden hayal etmesi, ham maddeyi şiirsel bir merkez parçasına dönüştürmesiyle tanınır; bu durum Paris'teki yükselen UNESCO binasında ve New York Üniversitesi'nin Bronx kampüsünün gökyüzü köprülerinde görülür.
Raphael GAILLARDE // Getty Images aracılığıyla Gama-Rapho
Charlotte Perriand
- Milliyet: Fransa
- Doğum tarihi: 1903
- Ölüm: 1999
Charlotte Perriand, 24 yaşındayken, 1927'de Salon d'Automne'nin yıllık Paris sanat sergisinde sergilenen Bar Sous le Toit veya " Çatı Altındaki Bar "ın ilk gösterimiyle kendine bir isim yapmıştı. Bar, başlangıçta küçük stüdyo dairesi için yeniden düzenlenmişti ve alüminyum ve nikel kaplamalı yüzeyler, geometrik şekiller ve cam raflar kullanılmıştı. Bu motifler kariyeri boyunca geçerliliğini korudu ve krom fiyatları pahalı hale geldikçe ahşap ve kamışları da içerecek şekilde genişletildi.
Perriand, dönemin endüstriyel ve teknolojik gelişmelerini benimserken, tasarımları tekrarlanan desenler, renk patlamaları ve sert ve akıcı çizgilerin yan yana getirilmesiyle eğlenceli bir öğeyi koruyor. En dikkat çekici mobilya tasarımlarından bazıları arasında Le Corbusier ile LC3 Grand Modele koltuk ve LC4 şezlong koltuk ve Tabouret Méribel tabure üzerindeki iş birliği yer alıyor.

Jack Mitchell // Getty Images
Isamu Noguchi
- Milliyet: Amerika Birleşik Devletleri
- Doğum tarihi: 1904
- Ölüm: 1988
Eleştirmenlerce beğenilen bir heykeltıraş olan Isamu Noguchi, İrlanda kökenli beyaz bir anne ve Japon bir babanın çocuğu olarak dünyaya geldi. Politik uyanışı, Japonların Pearl Harbor'a saldırması ve sonrasında Japon Amerikalılara yönelik yersiz kötü muameleyi görmesiyle gerçekleşti. New York'ta yaşayan bir kişi olarak, Japon Amerikalı toplama kamplarına girmekten muaf tutuldu. Yine de, kamp koşullarını iyileştirmek amacıyla 1942'de gönüllü olarak Poston Savaş Yer Değiştirme Kampı'na girdi.
Arkaplanından; Asya, Meksika ve Avrupa'daki seyahatlerinden; ve hapsedilmesinden ilham alan Noguchi, dünya çapında yeni kültürlere ve uygulamalara entegre olurken sürekli olarak araçlarını ve stilini geliştirdi. Noguchi, yaşamı boyunca seri üretilen ev eşyaları, büyük kamusal heykeller, seramikler , set tasarımı ve mimari dahil olmak üzere birçok sanat formuyla deneyler yaptı. En dikkat çekici ve sürekli olarak seri üretilen eserlerinden ikisi cam üstlü sehpa ve Akari ışık heykelleridir .
Mel Melcon // Los Angeles Times via Getty ImagesGreta Magnusson-Grossman
- Milliyet: İsveç
- Doğum tarihi: 1906
- Ölüm: 1999
Greta Magnusson-Grossman, Los Angeles modern hareketinin öncülerinden biriydi ve 1940'lardan 60'lara kadar bağımsız uygulama yapan tek kadın mimardı. Los Angeles'a vardığında ilk stüdyosunu başarıyla açtı ve önde gelen şirketler ve ünlüler için tasarımlar yarattı ve ayrıca 1949 ile 1959 yılları arasında Case Study House tasarım ilkelerini izleyerek bölgede 14 ev tasarladı . Etkili Arts & Architecture dergisinde düzenli olarak yer aldı.
Şık ve stilize mobilya tasarımları, Magnusson-Grossman'ın 1966'da tasarımdan ayrılıp, sessizce Encinitas, Kaliforniya'daki kendi inşa ettiği evine çekilip ölümüne kadar manzara resimleri yapmasına rağmen modern bir varlık sürdürüyor. Orijinal eserleri artık çok arzulanan ve aranan parçalar haline geldi ve çalışmalarının gerçek tanınırlığı ancak tasarım dünyasından ayrıldıktan sonra keşfedildi.
Los Angeles Examiner // USC Kütüphaneleri // Corbis via Getty Images
Charles ve Ray Eames
- Milliyet: Amerika Birleşik Devletleri
- Doğum tarihi: 1907 (Charles), 1912 (Ray)
- Öldü: 1978 (Charles), 1988 (Ray)
Karı-koca ekibi Charles ve Ray Eames, 1940'lardan itibaren Amerika'nın orta sınıf evlerini tanımlayan ikonik tasarımlar oluşturdular, işlevsel ve dayanıklı modernist tasarımlar kullandılar ve bunları ana akıma taşıdılar. Charles ve Ray yaratıcılıkta eşittiler ve her birinin tasarımına sihirlerini kattılar, Charles görkemli fikirler kattı ve Ray insan detayları, renk ve neşeli dokunuşlar ekleyerek kitleler için erişilebilir eserler yarattı.
Pratik ve amaçlı tasarımlar yaptılar. Örneğin, II. Dünya Savaşı sırasında ekip, mobilya üretimi için kontrplak kalıplama geliştirme konusunda öğrendiklerini kullanarak yaralı askerler için ateller geliştirdi . II. Dünya Savaşı sonrasında, Eames şezlongları, masaları ve ev aksesuarlarıyla uygun fiyatlı ve güzel modern tasarımlar için ilham kaynağı olmaya devam ederek pratiklikleriyle güzel parçalar yarattılar.

Evikka // Shutterstock
Hans Wegner
- Uyruğu: Danimarka
- Doğum tarihi: 1914
- Ölüm: 2007
Hans Wegner, yaşamı boyunca yaklaşık 500 tasarım üreterek sandalyenin ustası olarak anılır. Üretken ve çok sayıda ödül almış bir mobilya tasarımcısı ve mimar olan tasarımları, insan formuna göre tasarlanmış sanat, işlev ve konforun birleşimiyle tanınan uluslararası alanda beğenilen klasikler olmaya devam ediyor.
Tasarımdaki kökleri, Danimarkalı bir usta dolap üreticisi olan HF Stahlberg'in yanında çırak olarak çalıştığı ve ardından Kopenhag Sanat ve Zanaat Okulu ile Danimarka Tasarım Okulu'nda eğitim gördüğü gençlik yıllarında başladı. Wegner, kariyeri boyunca tasarımlarına ahşabı uygulamaya devam etti. Belki de en ikonik sandalye tasarımı olan Wishbone sandalyesi , 1950'den beri sürekli olarak üretilmektedir.
Fotoğraf Görevi // Getty Images
Eero Saarinen
- Vatandaşlığı: Finlandiya ve Amerika Birleşik Devletleri
- Doğum tarihi: 1910
- Ölüm: 1961
Eero Saarinen, doğduğu andan itibaren tasarım dünyasına dalmıştı. Annesi bir heykeltıraştı ve babası bir mimardı ve Cranbrook Sanat Akademisi'nin müdürüydü; ikisi de çalışmalarıyla uluslararası alanda tanınıyordu. Eero, ergenlik çağına geldiğinde babasına mobilya tasarlamasında yardım ediyordu.
İkinci nesil modernistlerin öncüsü olarak kabul edilen Eero, tüm çalışmalarında kavisli ve organik formlar uyguladı ve John F. Kennedy Uluslararası Havaalanı ve St. Louis'deki giriş kemeri gibi heykelsi ilkelerden büyük ölçüde ilham aldı. En dikkat çekici mobilya tasarımlarından bazıları Womb sandalyesi , Pedestal masası , Tulip sandalyesi ve 70 Serisi Yönetici Oturma Koleksiyonu'ndaki modern oturma koleksiyonudur .
Ray Fisher // Getty Images
Floransa Knoll Bassett
- Milliyet: Amerika Birleşik Devletleri
- Doğum tarihi: 1917
- Vefat: 2019
Florence Knoll Bassett, savaş sonrası Amerika ofisleri ve kurumsal alanlarının tasarımında oldukça etkiliydi. Bauhaus tasarım ve öğrenme okulundan ilham alarak ve Ludwig Mies van der Rohe ve Eliel Saarinen gibi modernist ustalarla birlikte yaratarak, kocası Hans Knoll ile birlikte ünlü Knoll Associates'i destekledi ve şirket isminin arkasındaki tasarımcı oldu.
Ofis tasarımlarıyla tanınan çığır açan stili, canlı paletler ve krom ayaklı yumuşak şekilli mobilyalar eklerken açık alanı kullandı ve fütüristik iç mekanlar ve modern çalışma alanları yarattı. Ayrıca, Mies'in Barselona ve Brno sandalyeleri ve Marcel Breuer'in Cesca ve Wassily sandalyeleri gibi Knoll replikalarını üretmek için tasarımcıların kreasyonlarının haklarını satın aldı ve onlara komisyon ve telif ücreti ödeyerek işlerini kitlelere sundu.
Daniel Naupold // Resim ittifakı Getty Images aracılığıyla
Vico Magistretti
- Milliyet: İtalya
- Doğum tarihi: 1920
- Ölüm: 2006
Savaş sonrası İtalyan tasarımında öncü olan Vico Magistretti, 1960'lara doğru mobilya tasarımında plastik kullanımında etkili oldu . Malzemeyle yaptığı deneylerin zirvesi , tek bir kalıptan yapılmış Selene sandalyesinde en iyi şekilde görülebilir . Eğlenceli kavisli kenarlar ve parlak renkler, Magistretti'nin çalışmalarının temelini oluşturur ve plastik kullanımı, parçalarının çoğunu kolayca çoğaltılmasını ve erişilebilir hale getirir. En ünlü tasarımları arasında mantar benzeri Atollo masa lambası ve Carimate sandalyesi yer alır. Magistretti, 1960 yılında tasarımcı mobilyalar üreten lüks bir İtalyan markası olan Cassina için tasarım yapmaya başladı. Çalışmalarının çoğu şirket için üretildi ve uluslararası en çok satanlar arasında yer almaya devam ediyor .
YENİ MODÜLER KÖŞE KOLTUKLARINA GÖZ ATIN
İki kişilik kanepeler, yatak ve kahvaltı yastıkları ve entegre masalı kanepeler dahil olmak üzere geniş yelpazedeki modüler köşe kanepelerimize göz atın.
Carsten Koall // Getty Images
Gillis Lundgren
- Milliyet: İsveç
- Doğum tarihi: 1929
- Vefat: 2016
Efsanevi Billy kitaplığının ve IKEA için 200'den fazla başka tasarımın yaratıcısı olan Gillis Lundgren, ilk tasarım yöneticisi rolüne terfi etmeden önce mobilya şirketindeki dördüncü çalışandı. IKEA'nın logosunu yaratma ve İsveçli üretici için tasarım yapma kredisi alan Lundgren, mobilya tasarım dünyasında doldurulacak bir boşluk gördü.
Ortalama tüketicinin kullanabileceği basit ve pratik tasarımlar üzerinde çalıştı ve IKEA mobilyalarının kullanışlı "düz paket" yöntemini savundu, depolama alanından tasarruf sağladı ve alıcının evine paketlenebilen ve kurulabilen mobilyalar için uygun fiyatlı seçenekler sundu. Lundgren'in diğer klasik IKEA tasarımları arasında Ektorp Jennylund sandalye, Magnarp lamba, Klippan kanepe ve Lövbacken masası yer alır.
Elena Wiedlin tarafından yazıldı

Share:
2023'te Dikkat Edilmesi Gereken 7 Çağdaş Mobilya Tasarım Trendi
Dünya Çapında Otelleri Ele Geçiren 6 Otel İç Mekan Trendi